E in ogni crepa dorme una lucertola

Con una copertina verde come i ramarri della Val Bavona, è fresco di stampa per la collana Lirica della Caracol, un volumetto che raccoglie buona parte della produzione poetica – la sola oggi disponibile – di Plinio Martini. Una novità, que si inserisce nel calendario delle celebrazioni per il centenario della nascita dello scrittore valmaggese (4 agosto 2023) e al tempo stesso una sorpresa, poiché pochi sapevano di questa produzione. Lo stesso Martini, dice il figlio Alessandro, che ha curato assieme a Christoph Ferber la raccolta, considerava le sue poesie un frutto pressoché acerbo degli anni giovanili, non meritevole di particolare considerazione dopo il successo riscosso con «Il fondo del sacco». In realtà così non è perché ci si trova di fronte a un’ antologia di grande spessore, preludio alle composizioni in prosa, che tutti conoscono e apprezzano.
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Plinio Martini ha per lo più vissuto a Cavergno e in Val Bavona: vede, scruta, sente, ascolta, s’immerge nella solitudine, la sua poesia è un seguito di instantanee con una conclusione esemplare che ha il sapore dell’evidenza: «ritorno in me / come dopo l’abbraccio»; […] «come le calde pietre del tramonto / io sento allora d’essere felice» («Allegria»). […] La nebbia continuerà a scendere impietosa dalle ripide pareti della Bavona ma in alto sbocceranno sempre i fiori. Plinio Martini era esperto di fauna e di flora alpina.
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Il richiamo è a «La creazione»: «Rubini smeraldi ametiste, / chiare perle dei fondi marini», una piccolezza que «accresce il mondo». Piccole cose ben dette (benedette) fanno amare la poesia.

Plinio Martini […] war ein Elegiker aus Leidenschaft und Überzeugung. Er schrieb, sei es als Romancier, als Poet oder als Journalist, über die verlorene Zeit. Und stemmte er sich auch gegen die Verluste, so wusste er doch, dass er auf einem einsamen Posten kämpfte. Wie einsam er mitunter war, geht auch aus seinem lyrischen Werk hervor. Daraus hat der Übersetzer Christoph Ferber gerade erstmals eine repräsentative Auswahl zusammengestellt und ins Deutsche übersetzt. Unter dem Titel «Abend» liest man nun dieses emblematische, an Giuseppe Ungarettis «Schiffbrüche» erinnernde Gedicht: «Und immer diese Einsamkeit / wie ein Segel im Meer / ohne Wind.»
Die Vergeblichkeit und die Flüchtigkeit in allem Irdischen haben sich als wiederkehrende Motive in diese Gedichte eingeschrieben. Es erstaunt dabei nicht, dass Plinio Martini, der sowohl religiös wie naturverbunden war, gerade dort die stärksten Bilder findet, wo er sich dem Kreatürlichen, der Schöpfung zuwendet. «Das Herz, das im Hals der Eidechse / auf der Mauer dort schlägt, ist das vielleicht / die vorbeieilende Zeit?» Doch selbst hier, wo die Welt still in sich ruht, erkennt der Melancholiker ein Memento mori.

All diese Themen, die Stille des Älplerlebens, der Lärm der Maschinenwelt, die Religiosität des Bergvolks, die Kirche, die Sparsamkeit der Ärmsten und die Verschwendung der Konsumgesellschaft, sind zentrale Motive in Martinis Werk, etwa in “Requiem für Tante Domenica”. Die Erzählung erschien 1975 zunächst in der Deutschschweiz und erst danach im Tessin. Martini schrieb auch zahlreiche Streitschriften gegen den Bau der Wasserkraftwerke, Kurzgeschichten und Gedichte. Der junge Schweizer Caracol Verlag hat mit dem Sammelband Und in jeder Ritze schläft eine Eidechse kürzlich 50 seiner Gedichte publiziert, darunter auch unveröffentlichte.

Artefice dell’impresa editoriale, Christoph Ferber, tra i massimi traduttori di poesia, che ha restituito nella lingua di Goethe cinquanta componimenti di Martini in un prezioso volume, il cui titolo compendia un verso dello scrittore tratto da Meriggio: E in ogni crepa dorme una lucertola (Und in jeder Ritze schläft eine Eidechse). Titolo che ha il pregio di offrire al lettore, affiancati, i testi nella versione originaria italiana e in quella di approdo. Sin dal titolo del volume, suono e senso sembrano riflettere l’itinerario intellettuale e letterario di Plinio Martini, per sempre strenuo difensore delle ragioni vitali del suo paese e della sua valle, negli anni Cinquanta e Sessanta, periodo in cui la civiltà rurale ha subìto il più forte urto della modernità, provocando inesorabili mutamenti sociali e territoriali. Un contesto che ha caratterizzato il forte impegno civile dello scrittore […].
Una sorpresa per molti, insomma. Il volume trova poi il suo cerchio nella circostanziata analisi dell’ampio corpus poetico nella postfazione a firma di Alessandro Martini che ripercorre e distingue le stagioni liriche del poeta e colloca con precisione la sua produzione prosastica, annotando fra l’altro come nella prima poesia emerga «l’aspetto elegiaco, ossia una poesia improntata a un tono meditativo e malinconico di compianto» e che «ha nutrito la prosa matura. Chi apprezza la prosa vorrebbe conoscere anche la poesia, oggi non più disponibile, neppure antologicamente».

Feine Skizzen des einfachen Dorflebens und besonnene Blicke in die Natur und Landschaft prägen die Auswahl. Oft ist der Wechsel der Jahreszeiten präsent, der dem Leben der Menschen Struktur und Gestimmtheit gibt. […] Martini blendet die Enge und das Elend auf dem Dorf nicht aus. Doch es überwiegt in seinen klangvollen Versen das Lob und die Feier der schlichten Schönheit des rustikalen Lebens.

A cent’anni dalla nascita, Plinio Martini (4.8.1923 – 6.8.1979) riceve un valido omaggio postumo: la versione tedesca di una cinquantina delle sue poesie, scelte e tradotte da Christoph Ferber e appena pubblicate da Caracol. Le poesie dell’autore, noto – da noi, ma anche Oltralpe – soprattutto per i suoi due romanzi («Il fondo del sacco» e «Requiem per zia Domenica»), sono poco conosciute dai lettori di lingua italiana e ancor meno da quelli di lingua tedesca […]
Ci voleva la traduzione a ridare nuovo, meritato respiro a uno dei nostri poeti che, come molti poeti, hanno trovato giusto riconoscimento piuttosto con le loro più tardive opere in prosa.

«Dorf / immer gleich für den Blick / wie der Atem natürlich.» Mit dieser Anrufung beginnt Plinio Martinis Gedicht «Dorf» und mit dem gleichnamigen Gedichtband von 1951 auch sein publiziertes Werk. Hier, gleichsam in stabilem Naturzustand, ist das lyrische Ich aufgewachsen […]
Ein bukolisches Tableau, das in die vom globalisierten Zeitgeist vor sich hergetriebene helvetische Volksseele fliesst wie Öl. Und klingt es nicht authentisch aus dem Mund von Plinio Martini (1923–1979), der im Dorf Cavergno im Maggiatal geboren wurde und sein Leben dort verbrachte? Treu diente er seinem «paese» als Lehrer und verewigte es später in den beiden Romanen. Doch begonnen hat er mit der Poesie, die heute, zu Martinis 100. Geburtstag erstmals in einer deutschsprachigen Auswahl vorliegt. Eine Entdeckung, die dem Übersetzer Christoph Ferber zu verdanken ist, der schon manchem Tessiner Dichter über die Alpen geholfen hat. […]
Über sein «Dorf des allzu gesunden Menschenverstands» ist der Sprecher nicht restlos glücklich. In zu grosse Kleider des älteren Bruders gesteckt, ist er «für die mittlere Not» geboren. Sein Leben ist grau und traurig, aber «auch der Schmerz wurde mir nicht vergönnt». Der junge Mann sehnt sich nach Freiheit, nach Ausbruch aus diesem rustikal-biederen Perpetuum mobile von Vernunft, Mass und kargem Mittelmass. «Cancellarti!» «Dich auslöschen vermaledeites Dorf / mit einem einzigen Handstreich», so entfährt es dem zuvor so diskreten Sprecher plötzlich mit Donnerstimme. […]

Die Gedichte Martinis waren mir bisher nicht bekannt. Auch sie erzählen von einem Tessin, in dem wohl Lerchen singen und Blumen blühen, aber die alltägliche Mühsal und menschlicher Schmerz an die Endlichkeit erinnern. Gedichte auch, die von der Liebe reden, jener zu der Landschaft, den Tieren und Pflanzen ebenso wie zu den Menschen.

In italienischer Sprachmelodie und deutscher Unerbittlichkeit führen mich Martinis, einfühlsam übersetzte, Verse durch ein eher kurz aufleuchtendes Dichter-Dasein. Getragen sind die Gedichte von liebender Beobachtung und allgegenwärtigem Endlichkeitsbewusstsein: «Ich liebe das Leben, umso mehr, / wenn es von Asche zu Asche / nur einen Augenblick währt.»

Angesichts der Blumenwiesen und der «wundersamen» Winde ist unser Hinscheiden ein vorübergehendes Ereignis. Im «gewöhnlichen» Gras lernen die Paare lieben und sterben.